动画在历史上以多种形式存在。
一些艺术史学家将展示一系列图像从而暗示运动的早期洞穴壁画视为动画的诞生。
在人类历史的许多时期之后，随着技术的进步，发明家们通过魔灯和西洋镜等装置展示了他们的创造力。并非所有的发明都需要所谓的“硬件”，正如 John Barnes Linnett 凭借其获得专利的活动电影机（又称翻页书）所证明的那样，世界各地的涂鸦者至今仍在使用它来消磨时光。
可以说，第一部手绘动画电影是詹姆斯·布莱克顿（James Blackton）在 1906 年创作的无声卡通片《滑稽脸的幽默相》。
自那时起，许多大师为这一如今广为人知并付诸实践的艺术形式做出了贡献，但其中最显著的贡献之一来自迪士尼“九老”中的弗兰克·托马斯（Frank Thomas）和奥利·约翰斯顿（Ollie Johnston）。托马斯和他最好的朋友约翰斯顿是传奇动画师，他们创造了电影史上一些最具标志性的角色。
迪士尼的“九老”推动动画捕捉运动中现实主义的精髓，并在此过程中创造了“动画 12 项基本原则”。
弗兰克和奥利在他们的著作《生命的幻象：迪士尼动画》中慷慨地分享了这 12 项原则。这些原则是通用的，我们至今仍将其应用于所有动画领域，包括挑战传统动画极限并扩展到此前未探索领域的“主题娱乐”领域。
将动画引入定制格式，为渴望更深层次参与感的游客创造了更加身临其境的体验。
观众不再受限于眼前的屏幕，而是可以自由地决定自己的体验，通过确定自己想看的地方，从而产生每次都能享受不同体验的可能性。 在 Falcon’s，我们也习惯于为各种体验创作定制内容，包括暗黑骑乘、模拟器、穹顶剧院、互动体验、增强现实、虚拟现实等。
虽然很少见，但我们偶尔也会为传统的 16:9 电影格式开发动画。但在大多数情况下，我们的内容通常展示在包围观众的沉浸式环境中。
这些体验以 U 型或拱形屏幕、360° 穹顶，甚至天花板或地板投影的形式呈现。
在很多情况下，观众必须身体力行地移动头部或转身，才能跟随屏幕上的动作。
此类沉浸式环境被用来将观众带入故事世界。这解放了观众，但也给动画师带来了必须解决的新挑战。
动画制作过程与传统电影并无二致；我们仍然遵循动画的 12 项原则。带来各种挑战的是观众和场地，因为动画师需要考虑屏幕上的角色比例，并引导观众应该看哪里。
布希花园威廉斯堡分园的《爱尔兰之战》（Battle for Eire）是一个 VR 运动模拟器体验，完美地说明了这一点。乘客戴上 VR 头显，被传送到一个虚拟世界，在那里他们可以环顾四周，看到美丽的风景。在他们面前是他们的仙女向导，她在 3D 镜头前表演，而在他们身后则是灯光诱人的绿色森林。
在为 360° 场地创作内容时，我们需要在每个场景中做出选择。我们是想创造一种线性的叙事体验，还是想通过在场景中创造多个兴趣点来最大限度地发挥 360° 场地的特性？
通过选择后者，观众可以根据自己的观察位置获得完全独特的体验。我们做出的决定为动画师编排动作的方式创造了截然不同的方法。 Falcon’s 的众多 360° 3D 项目之一，位于迪拜 IMG 冒险世界的《绿巨人：Epsilon 基地 3D》，也是我们的首个 CircuMotion® 剧院装置，通过让绿巨人和钢铁侠在穹顶的两侧战斗，展示了多个兴趣点。游客可以骑乘一次观看绿巨人，然后再次骑乘并将注意力集中在钢铁侠身上。选择权完全在于游客。迪拜 IMG 冒险世界的绿巨人：Epsilon 基地 3D
在传统动画电影中，场景是有划分的。每个场景有不同数量的序列。序列进一步分为镜头，每个镜头（或有时每个角色）分配给一名动画师。在传统电影中，在共享同一场景的角色之间有自然的剪辑点，但在 Falcon’s，我们必须创造自己的剪辑，因为我们的很多媒体只是一个长镜头。
动画电影中的平均镜头约为 150 帧，即约 5 秒。大屏幕或 VR 体验则并非如此。我们的镜头通常长达数千帧，相当于几分钟。当您将这一点与几乎在整个镜头持续时间内都出现在屏幕上的角色结合起来时，您将面临一个非常严峻的局面！
在 Falcon’s，我们可以采取更传统的电影方法，将镜头分解为约 150 帧，但在许多情况下这是不可行的，这就是为什么我们必须将媒体分解为“伪”剪辑。
一种方法是战略性地将角色暂时隐藏在某物后面，从而允许我们切换到另一位动画师的内容。 另一种选择是将一个镜头的最后一个姿势与下一个镜头的第一个姿势对齐。将每一帧想象成一幅画或一个“姿势”。在我们的作品中，最常见的是每秒 30 帧，所以确保第一个姿势和最后一个姿势完全相同是“简单”的；难点在于保持来自两位不同动画师的两段动画的动量和一致性。 后一种技术的一个绝佳应用范例是 Falcon’s Digital Media 为印度尼西亚 Trans Studio Cibubur 室内主题公园的《侏罗纪岛》超级激流勇进项目所做的工作。这部写实的沉浸式 VR 影片是为 270° 屏幕格式化的，没有任何镜头剪辑或隐藏过渡。镜头经常重叠。例如，霸王龙和迅猛龙有时具有不同的结束帧。 节目的两位主角带来了最大的挑战：两只巨大的霸王龙，它们无法隐藏在任何物体后面。镜头太长，单个动画师无法在项目进度内完成，因此我们将工作分配给三位动画师，然后将每位动画师的镜头缝合成一个长达一分半钟的镜头。
Falcon’s Digital Media 通过为各种客户和场地提供的项目，一次又一次地证明了其解决挑战的能力，使我们在市场上处于领先地位。这是一个令人兴奋的开拓前沿。当您身处一线时，您可以感受到脚下的土地在移动，因为您正在协助铺就一条新路。
看到一个项目圆满完成，并知道我们是少数几家能够执行此类项目的公司之一，这令人激动。Falcon’s 的每个项目都各不相同，但这正是其回报丰厚的原因。我们经常被要求实现一些非凡的目标，测试我们作为动画师的极限，但当您知道公众从未见过像最终结果这样的东西时，所有的辛勤工作和额外努力都让每一次鼠标点击变得值得。我们几乎可以看到迪士尼的先驱们正为此露出欣慰的笑容。