对我而言，投影映射是一个真正令人着迷的主题。
早在 2016 年为肯尼迪航天中心游客中心开展“英雄与传奇”项目时，我就对这项技术深感着迷。
我们的媒体团队将投影映射与全息/佩珀尔幻象（Pepper’s Ghost）效果结合，应用在真实的双子座 9A 号太空舱上。这使得航天器能够向游客展示其历史任务中惊心动魄的故事。在我眼中，这是我见过的最令人印象深刻的魔术，而我有幸成为幕后参与创造它的少数人之一。
投影映射的概念很简单。投影仪将图像投射到表面上，这与传统的电影银幕设置没有太大区别。然而，在投影映射中，投影表面并不总是一个平坦的矩形，甚至不一定是静止的物体！
光线照射到物体上，发生散射和扭曲，此时投影与物体便结合在了一起。如果投射的图像经过正确调整，补偿了包裹物体的光线扭曲，物体就会显得仿佛有了生命，正在动起来。这个物体可以很小，比如房间里的雕塑；也可以很大，比如整栋建筑。在这个或许是面向大众最壮观的增强现实版本中，世界就是数字艺术家的画布。除了传统的硬质表面，您还可以对雾气、喷泉甚至半透明屏幕进行投影映射，以创建全息类型的效果。
投影映射并非新概念；其根源可以追溯到 20 世纪 60 年代的液体光秀，当时放映员在托盘中装满墨水和油漆，在舞台和屏幕上创造出迷幻的视觉效果。60 年代后期，迪士尼在他们的幽灵公馆（Haunted Mansion）景点中大量运用这一简单概念，创造出会说话的雕像、神秘的水晶球和幽灵。
在世纪之交，投影技术的演变使我们能够创作大型球幕影院表演，例如 Falcon 自己的龙腾™（Dragon’s Treasure™）景点，或奥兰多海洋世界革命性的 Turtle Trek® 360° 3D 体验。这些体验的感觉与当今基于头显的虚拟现实体验非常相似。我将其称为“大众混合现实”，因为感受是相同的，但您可以与一大群朋友一起体验这些剧场演示。
在过去的几年里，投影映射获得了极高的人气，这主要归功于社交媒体。阿姆斯特丹灯光节、Luma 投影艺术节、火人节和多伦多灯光节等节日吸引了成千上万手持手机的游客，他们非常乐意在社交媒体动态中分享这种震撼的视觉盛宴。自然地，这种分享会在下一次举办时吸引更多的人参加。因此，对能够成功执行此类难忘体验的创意团队的需求正在上升；这是任何节日所能期待的最佳广告。
大型场馆并非唯一注意到社交媒体在提升映射知名度方面具有强大力量的场所。Le Petit Chef 是一家利用投影映射创造体验的餐厅，现已成为社交媒体上的热门话题。日本的森美术馆（Mori Art Museum）、迈阿密的 ARTECHOUSE 以及华盛顿特区的国家地理博物馆都利用投影映射吸引新观众进入艺术和历史领域，并重新构想博物馆体验的可能性。人们在帖子中看到这些地方，便渴望参与其中，并被这些增强空间的梦幻特质所吸引。
最后一点对于当今时代至关重要。由于疫情的影响，许多人都在思考，如何在不让大众接触物体的情况下提供深度沉浸式体验。我衷心相信，这将是投影映射展现其真正实力的时代，因为现在有了现代工具，我们可以进行更精确的映射。我们可以利用实时技术创建投影，使其既超写实又具备完全的交互性。最近，我们甚至看到单个投影仪能根据观众佩戴的 3D 眼镜不同，向满屋子的人展示完全不同的体验。
投影和追踪技术的发展如此迅速，以至于投影现在可以包裹移动的物体，甚至是移动的人。我们可以根据观众的视角让整个房间投射图像，因此如果他们移动，整个环境都会随之做出反应。
除此之外，我们开始看到人们能够通过手机与大型映射进行交互。游客可以使用特定的标签或在 Twitter 上发送私信来影响投影环境。移动端 AR 的加入既实现了大众体验，又兼顾了个人体验，为空间带来了前所未有的深度和幻觉。反向使用 VR 控制器来追踪运动是另一个意想不到的演变，它让曾经受限于头显的体验能够被带入物理世界。此外，许多实时投影映射程序还可以调谐到反应式音频。任何频率或声音都可以被编程为与投影映射产生联动。这些工具现在正让任何空间都能转化为令人难忘的体验。
虽然技术令人印象深刻，但仍需要引人入胜的内容来完善画面。然而，观众要求的不仅仅是视觉享受；他们希望被故事或音乐所打动，引导他们穿梭于视觉效果之中。艺术家现在必须以完全不同的方式思考空间，因为传统媒体屏幕的概念随着映射而改变。但这项技术也提供了丰富的新选择，因为现在角色可以与附着在空间上的物理对象进行交互。
环绕声也可以在投影空间中呈现出全新的维度，因为可以说我们不再局限于一个方盒子里。扬声器可以放置在被映射的物体内部或周围，使声音听起来像是直接从在空间中移动的数字幻象中发出的，这与现代视频游戏在 3D 空间中使用发射器创建声学环境的方式非常相似。作为一名专注于交互式音频设计的人，我看到了在游客与增强物体互动时，故事讲述和音乐互动方面的巨大潜力；声音总是能极大地提高幻觉的可信度，因为我们的耳朵能比视觉更直观地帮助我们追踪物体的位置。
如果您是一位创意人士，并被此处读到的潜力所启发，那么您并不孤单。Falcon’s Creative Group 的每位成员都有同感。我们中的许多人已经在探索这种连接数字世界与物理世界的非凡方式上钻研多年。
关于作者
Jesse James Allen
编辑总监
Jesse 是一位经验丰富的技术和创意领导者。作为 Falcon 的编辑总监，他致力于发掘新兴技术和方法论。
他一直是我们最受瞩目的项目中不可或缺的一部分，始终利用他先进的技术技能和勇于探索的态度，开拓讲述动人故事的新方式。