是什么让恐怖景点真正令人胆战心惊？
据恐怖景点设计师、作家及沉浸式娱乐资深人士 Scott Swenson 所言，打造恐怖感远不止黑暗、怪物和恰到好处的突发惊吓。最顶级的体验是利用故事、心理学、表演和游客参与，将恐惧转化为令人难忘的回忆。
Scott 最近加入了 Experience Imagination，畅谈他数十年来在恐怖娱乐领域的职业生涯，从协助打造 Busch Gardens 的 Howl-O-Scream，到创作 The Vault of Souls 和 Terror Roulette 等沉浸式体验。在此过程中，他分享了一些塑造其恐惧设计方法的宝贵经验。
恐惧也可以很有趣
反转来了：Scott 小时候非常害怕恐怖景点。
“我曾是世界上胆子最小的人之一，”他回忆道，并承认自己曾坐在父母中间，闭着眼睛坐完了迪士尼的 Haunted Mansion。
最终，那种恐惧变成了一种优势。
“我知道害怕是什么感觉，因此我也知道如何去吓唬别人。”
对于 Scott 来说，恐惧也关乎对比。肾上腺素的飙升、期待感以及最终的解脱，都是恐怖娱乐让人乐在其中的原因。正如他所说：“如果你从未体验过恐惧，我认为你从未通过对比充分体验过快乐。”
卓越的沉浸感赋予游客角色
“沉浸式”一词在主题娱乐行业被频繁使用，但 Scott 对此有着非常明确的定义。
他认为，要实现真正的沉浸式体验，游客应该成为故事中的角色，他们的行为应该影响（或至少看起来影响）接下来的剧情走向。
这一理念在 The Vault of Souls 中得到了生动体现，这是 Scott 在坦帕市一座 20 世纪 20 年代的历史银行大楼内协助创作的体验项目。
游客不再是沿着传统鬼屋的预定路线行进，而是探索一个非线性环境，并与其中的角色互动以寻找线索。他们的参与并非景点额外添加的层次，而是推动故事发展的必要条件。
其结果是，游客感觉更像是步入了一个故事，而不仅仅是看着故事展开。
无论做什么，都要遵循故事
Scott 创作恐怖景点的最大准则之一出奇地简单：忠于你所创造的世界。
如果一个恐怖角色在故事中没有存在的理由，那么它未必能产生预期的效果。
Scott 调侃道，他的书《Follow the Story》早期的暂定书名是《那只小丑到底是从哪儿冒出来的？》。这个想法源于他看到一些创作者仅仅因为人们觉得小丑可怕，就将恐怖意象（尤其是小丑）强行塞进景点中。
他的建议是：不要仅仅因为某种惊吓手段在别处有效，就强行将其塞进体验中。
一旦演员或设计选择破坏了世界的真实性，观众就会意识到自己身处景点之中。而一旦发生这种情况，部分魔力就会消失。
创造绝佳的惊吓感不需要巨额预算
Scott 一些最喜欢的设计技巧较少依赖昂贵的技术，而更多地依赖于对感官的理解。
例如，旧的仿真圣诞树可以变成漆黑森林中的树枝。脚下的仿真昆虫配上开心果壳，可以营造出游客正踩在虫子上的不适感。甚至是一根羽毛意外地拂过头顶，都能引起巨大的反应。
这其中的教训不仅仅是寻找廉价道具，而是要为想象力而设计。
只需给游客足够的感官信息，他们的头脑往往能创造出比设计师物理建造的任何东西都更恐怖的事物。
优秀的恐怖演员懂得倾听
对于 Scott 来说，表演者可以成就也可以毁掉一个恐怖景点。
他寻找的是那些认真对待恐怖演艺艺术，但又不至于自命不凡的人。优秀的表演者需要理解角色和故事，但同时也需要具备观察人群并实时做出反应的能力。
有时，最简单的观察能创造出最大的惊吓。
Scott 训练表演者倾听游客互相称呼名字。例如，如果有人喊出“Audrey”，前方某个地方的角色就可以突然从黑暗中开始低声呼唤 Audrey 的名字。
瞬间，体验感就变得非常私人化。
“一个好的恐怖演员可以吓到同一个人三次，”Scott 说。
归根结底，产品就是回忆
也许 Scott 最引人注目的观察不仅适用于恐怖景点。
“在娱乐行业，我们的产品就是回忆。”
布景、特效、演员、技术和叙事最终都是为了创造让游客铭记并转述的东西。
当观众有机会参与体验而不仅仅是观察体验时，故事会变得更加强大。
因为在那一刻，正如 Scott 所解释的，“它变成了他们的故事，而不是我的。”
无论你是在设计一个恐怖的鬼屋、一个沉浸式景点，还是完全不同类型的主题体验，这可能都是最重要的创作原则之一。
听取 Scott Swenson 的更多见解
收听完整的 Experience Imagination 对话，了解 Scott 职业生涯中的更多故事，包括 The Vault of Souls 和 Terror Roulette 的创作、来自 Howl-O-Scream 的经验、给有抱负的恐怖设计师的建议，甚至还有一首献给奥兰多最臭名昭著的恐惧源头之一——I-4 公路的恐怖十四行诗。
您可以访问 Scott 的网站 查看他的最新动态！