Hace poco, visité la tienda Coca-Cola en Disney Springs, Orlando. Me lo pasé muy bien comprando productos exclusivos de Coca-Cola, disfrutando de un par de sus bebidas especiales en el bar de la azotea e incluso haciéndome un selfi con su icónica mascota, un enorme oso polar peludo y sonriente que lucía muy mono con su bufanda roja de Coca-Cola.
Después de que el subidón de azúcar se desvaneciera, me invadió una fuerte sensación de nostalgia, pero empecé a darme cuenta de que no era solo por la marca de refrescos. Toda la experiencia me transportó a los primeros días de Falcon’s Treehouse, cuando prácticamente mirábamos los teléfonos deseando que sonaran. Quizás se pregunte, ¿cuál es la conexión? Pues bien, para nuestro primer contrato en el año 2000, diseñamos un espacio de última generación para una exitosa empresa de Internet llamada iXL. El objetivo era impresionar a sus clientes con demostraciones vibrantes de las capacidades tecnológicas de iXL. Nuestra solución de vanguardia fue un impresionante teatro esférico que envolvía a los invitados emocional y físicamente mientras experimentaban la marca.
¿Qué significa eso de “experimentar la marca”? Después de todo, una marca no es un objeto tangible; es una identidad. La marca lo es todo. Hay una razón por la que a menudo es el activo más valioso en el balance y por la que las empresas dedican tanto tiempo, energía y dinero a cultivar la imagen de su marca. Tómese un minuto para pensar en las marcas más reconocidas del mundo. ¿Qué es lo primero que le viene a la mente? ¿Cómo le hace sentir esa marca? ¿Qué está visualizando?
Con innumerables productos y servicios saturando el mercado, es más importante que nunca establecer conexiones profundas con los consumidores para generar su confianza y lealtad. No puedo enfatizar lo suficiente la importancia de estos pilares para Falcon’s. Incluso con ese primer proyecto para iXL, nos centramos en aprender todo lo que pudimos sobre su marca: quiénes eran, quiénes eran sus clientes, cómo querían que la gente los viera, qué los motivaba. Nos sumergimos en su identidad de marca, lo que nos ayudó a diseñar una experiencia memorable que grabó el mensaje y el posicionamiento corporativo de iXL en la mente de los visitantes. Incluso culminó con un objeto tangible grabado con su logotipo flotando en las manos de los invitados.
Tras el éxito del proyecto iXL, Falcon’s consiguió múltiples contratos de diseño de experiencias de marca. Trabajamos estrechamente con Hard Rock en varios proyectos que fueron importantes hitos en nuestra historia. Primero llegó The Hard Rock Vault, un destino de entretenimiento basado en la ubicación en Orlando, Florida, que dio un impulso al mundo de los museos. La entrada servía como puerta de acceso al pasado deslumbrante del rock ‘n roll, donde su espíritu brillaba intensamente a través de una variedad de viñetas inmersivas estratégicamente diseñadas. Los tesoros materiales se esculpieron cuidadosamente en una historia que transportaba a los invitados a otras épocas, como la explosión del punk rock, la invasión británica y la alucinante ola psicodélica.
A nuestro cliente le encantó el giro que le dimos a la icónica colección (¡disculpe el juego de palabras!), así que volvieron a nosotros cuando quisieron llevar el espectáculo de gira, ¡literalmente! Nuestra tarea para The Hard Rock Vault Traveling Tour fue diseñar las viñetas de tal manera que fueran seguras para viajar dentro de un remolque doble expandible. El impresionante semirremolque, magníficamente marcado, recorrió varias ciudades de EE. UU., dando a los invitados de todo el país la oportunidad de experimentar esta colección incomparable mientras seguían disfrutando de los aspectos narrativos de la ubicación física en Orlando, aunque en un espacio más reducido. ¡Falcon’s fue contratado no para una de estas giras, sino para dos!
Lo que hizo que esta experiencia fuera aún más especial fue un patrocinio conjunto con AT&T Wireless y Nokia. En la sala final, se presentó a los invitados la innovadora tecnología de las empresas que aportaría más comodidad a la vida cotidiana. Un gran monitor incrustado en un gigantesco teléfono móvil Nokia de dos metros y medio de altura mostraba las asombrosas capacidades del servicio mLife de AT&T, una nueva forma para que las personas se conectaran con amigos y familiares. Colaboramos en otras asociaciones de marca que permitieron a los invitados forjar una conexión aún más profunda con la exposición sobre ruedas única en su tipo.
Nuestra conexión con AT&T no comenzó con nuestro trabajo para Hard Rock. Varios de nuestros miembros clave del equipo habían trabajado estrechamente con Walt Disney Imagineering para producir el New Global Neighborhood de AT&T en EPCOT. Eso llevó a más trabajo con Disney y otra colaboración con AT&T para su espacio en el pabellón Innoventions de Disneyland.
Innoventions se centró en los avances tecnológicos y en cómo esas innovaciones podían integrarse sin problemas en la vida cotidiana. Durante la larga trayectoria de Innoventions, muchas empresas patrocinaron la exposición, lo que significaba que su marca estaba en el centro de atención. Su conocida identidad ayudó a determinar el aspecto de toda la experiencia, pero la sensación quedaba a interpretación. Sabiendo la gran exposición que tendrían, estas empresas de alto perfil necesitaban confiar plenamente en la empresa de diseño de experiencias que contrataban. AT&T eligió a Falcon’s Treehouse porque sabían, basándose en experiencias pasadas, que podíamos contar una historia auténtica mientras promocionábamos sutilmente su marca, entreteníamos a las masas y dábamos a los invitados una razón para recordar con cariño su visita. Hicimos todo esto diseñando a propósito una experiencia que mostraba el mensaje central de nuestro cliente: que sus aplicaciones de banda ancha tecnológicamente avanzadas podían impactar positivamente la vida de cada consumidor.
Para el espacio en sí, Falcon’s diseñó e instaló una nueva exposición centrada en un teatro de alta definición. Producimos contenido compuesto digitalmente y un sistema de votación interactivo que, combinado con los asientos con movimiento, una banda sonora envolvente y efectos de iluminación teatral, proporcionó a los invitados una experiencia alucinante como nunca antes habían encontrado.
Webopolis de AT&T en Innoventions no fue el primer pabellón de marca que diseñó Cecil D. Magpuri, fundador de Falcon’s. Para la Exposición Mundial de la Ciudad de 1996, organizada por Tokio, Japón, Cecil proporcionó a su cliente, Coca-Cola (¡ahí está ese nombre otra vez!) un diseño de recinto único en el mundo que daba a los invitados la libertad de elegir su propio camino. Pero la experiencia de viaje basada en simulador se construyó por otra razón: para dar a los invitados la sensación de volar, que es otra forma de libertad. Este mensaje general de libertad se vinculaba directamente con la imagen de marca de Coca-Cola y apoyaba su postura de que la libertad es un derecho y un principio básico para todo ser humano en el planeta.
Cuando diseñamos estos espacios, sabemos instintivamente lo que funcionará desde la perspectiva del flujo de visitantes. Hemos plasmado innumerables veces en papel diagramas de burbujas y planes maestros. Para nosotros, esa parte del proceso surge de forma natural. Lo que es diferente cada vez es el cliente y sus objetivos. Siempre queremos crear algo especial que no nazca de un enfoque estandarizado. Esto es especialmente cierto para un diseño corporativo porque cada empresa tiene su propio conjunto específico de componentes más allá de sus identificadores visuales. Nos envolvemos en todo lo que representan, todo lo que quieren ser y a todos a quienes quieren llegar.
Hay ocasiones en las que un diseño corporativo experiencial se fusiona con un concepto de entretenimiento minorista. En otro de nuestros primeros proyectos, se nos encargó presentar un diseño conceptual a un cliente que buscaba algo mucho más que una experiencia de compra típica en una tienda física. Estaban construyendo un destino temático que se convertiría en los cimientos de su marca.
Entregamos un tratamiento escrito que trazaba toda la historia, que incluía un pre-show, elementos multimedia, interactivos, entretenimiento en la cola, elementos ambientales, oportunidades para fotos, un post-show y otras experiencias inmersivas. También diseñamos el escaparate, presentamos al cliente a los personajes que desempeñarían papeles clave en la experiencia del invitado y produjimos dos diseños de logotipos conceptuales para nombres alternativos del espacio. Esto se sumó al resto de los elementos típicos entregados durante la fase de diseño conceptual, como paneles que mostraban las perspectivas de cada área principal, un plan espacial, arte clave y alzados.
Todas estas experiencias permitieron a los invitados divertirse mientras se sumergían en una marca. No había ningún vendedor excesivamente insistente que los acosara para que hicieran una compra o se registraran en un servicio. Simplemente vivieron el momento y descubrieron algo nuevo mientras formaban un apego duradero a la marca. Dicho esto, es hora de que vuelva a llenar mi vaso de Coca-Cola con algo oscuro y burbujeante. ¡Salud!
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